从《直答》中的“一灯离愁独立窗前”，到《千里之外》中的“你美如雪，走了”，再到《千里之外》中的“我送你走，千里之外，你无声黑白”，留恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》是周杰伦唱的中国风，但它的离别之悲描写得更细腻，隐藏得更含蓄，有一种独特的韵味，像嘴里的一颗青橄榄，可以慢慢回味。

《青花瓷》由方刚作词，周杰伦作曲演唱，钟兴民编曲，收录于周杰伦2007年11月2日发行的专辑《我很忙》。2008年2月6日，周杰伦在2008年中央电视台春节联欢晚会上演唱了这首歌。同年7月5日，这首歌在第19届台湾金曲奖颁奖典礼上获得最佳歌曲奖、最佳作词奖、最佳作曲奖三项大奖。

周杰伦

在意境上，《青花瓷》犹如一幅水墨江南的烟雨山水，水云之间隐约可见伊人的白裙和裙带关系。从文字和表达上来说，青花瓷是写在笔尾的朴实的音符，曲折只是因为心像双屏，里面有千千结；曲调上，青花瓷犹如山泉在微风中静静地流淌在石头上，清澈明亮，蜿蜒曲折。

这三样东西叠加在一处，宋青花瓷，顾名思义，就如同“自护美人”的极品青瓷，洗去铅华，古朴典雅，清新流畅。《青花瓷》的中国风特别感人，古筝演奏，齿脆琵琶潺潺。周杰伦的唱腔温柔朴实，带着一点江南戏曲的雏形，美妙的歌词，复古的音乐，构成了R&B的代表作。

方文山

周杰伦写了这首温柔委婉，优雅脱俗的曲子，并为方刚作词。文森特·方(Vincent fang)与他认识的几个欣赏古董艺术的朋友聊天，如青铜、宋瓷和明清家具，引发了他使用那些代代相传的中国艺术作品作为歌曲标题的动机。

当时文森特·方首先想到的是青铜，用青铜的厚度象征爱情的坚贞；把世间的沧桑与千年斑驳的铜锈相比较；用容器上难懂的铭文解释誓言的奥秘。后来因为当时的青铜器也被制作成杀敌的武器，显得“青铜”二字太过沉重笨拙，充满了杀人硝烟的味道，所以还在构思的歌词还没写就已经放弃了。

后来，文森特·方选择了宋代曾经非常流行的汝窑瓷器，主要是因为它的稀有性。但问题又来了，因为纯顶级汝窑只有一种颜色，就是“天蓝色”，完全没有花哨的纹饰，造型古朴典雅。虽然内涵简单，质感持久，但总觉得用爱恨交加来形容奸诈多变的爱情是不够的。

虽然最后并没有用如瑶作为歌词的标题，但是在收集写作素材的过程中，方文生却因为一句“雨过天晴，云开雾散”成就了未来。词，触发其灵感并写出副歌《烟雨如天蓝》的第一句。据说这句话出自宋徽宗，因为当时的汝窑是宋皇室专用的，而当窑官在烧制完汝窑瓷器后要求命名其颜色时，皇室批准:“雨破青云，故此色将是未来。”从此，天青就是汝窑瓷器的颜色名称。

方文森在确定《天蓝烟雨》歌词的时候，没多久就写出了副歌《我在等你》的第二句，于是副歌第一句的关键词就诞生了:“天蓝烟雨，我在等你”。“以前烧釉很难，一直烧到下雨都很难。

因为那时候温度和湿度刚刚好，但是你不知道什么时候会下雨，只能在那里等。下雨的时候可以开窑烧。当温度和湿度刚刚好的时候，自然的天蓝色就出来了。就像，你不知道你的另一半什么时候会出现，只能用生命去等待。"

歌词中“惹”字的用法，是六祖慧能文森特方的名句:“菩提无树，镜非台；什么都没有，哪里来的灰尘”。在写这句话的时候，文森特·方先是用中国古典名句“芭蕉惹阵雨，门环惹铜绿”来抒发感情，然后又用了一段比较白话的“而我路过那个江南小镇，惹你”作为对仗。

因为芭蕉和门环都是静止的物体，只能被动等待阵雨，经过岁月的侵蚀慢慢氧化成铜绿；但代词“我”不同于香蕉和门环，因为“我”可以自由活动，所以偶然通过江南小镇认识了你，不是被动的等你，而是主动的去认识你。

所以虽然都用了“惹”这个动词，但是主动和被动是很不一样的。而且在这段话里，文森特·方连续用了三个词“挑拨”，意思相同但用法不同，很有意思。

2009年1月1日，清华、北大两所高校在成都进行自主招生笔试。其中一个题目指出周杰伦《青花瓷》的歌词语法错误，说“素胚勾勒出的青花笔法又粗又淡，瓶身上描绘的牡丹恰似你最初的妆容”。另一方面，收藏家马未都也以其专业指出了青花瓷的两个错误。他说最严重的一次是“瓶底写韩立仿前朝之雅”，但瓶底从未写韩立，只能说明崇祯年间的一些青花瓷瓶偶尔有人写。

第二个错误是这句话，“抄宋词的时候想的是你”。宋代铭文只出现在清代康雍的珐琅彩瓷器上，青花瓷上没有。

针对这些争议，文森特·方(vincent fang)在一档节目中说:错的不仅仅是文化常识，歌词第一句有逻辑问题，但我觉得太美了，观众可能不知道我错了。所以只是...你知道的。歌词其实和诗歌一样。它们的逻辑性不是很强，有时候甚至让人看不懂。今天的歌词是过去的唐诗宋词元曲。诗歌允许夸张变形，运用各种复杂前卫的修辞手法，营造出一种朦胧的美。

听音乐，不是考古。关于青花瓷瓶底的东西，对于普通人来说太专业了。如果你不告诉我，文森特·方不知道。就算说出来，一般人也不一定感兴趣。毕竟歌词是“以情取胜”。当然，马未都及时指出错误并向公众普及文物常识也是有意义的。创作时也要尽量避免一些常识性的错误。

“锦鲤鱼，颜色白蓝，跳到碗底，临摹宋体却想你。你藏在窑里千百年的秘密，精致得像落在地上的绣花针，篱笆外的香蕉挑起淋浴的门环挑起包浆，而我路过江南小镇，挑起你。泼墨山水画里，你藏在墨的深处。”青花瓷已经成为爱情的载体，就像你的心上人一样。即使岁月变迁，依然妩媚动人，即使容颜不再美丽，那不就是我们说的:“望得一心，白头不分离”吗？

《青花瓷》讲的不仅仅是中国风的文化，更是千百年来的江南韵味。它真正想表达的是以青花瓷为载体，在古韵中寻求那种爱的方式。那种让你久久不能忘怀的爱；让你心跳的美；那种让你值得等待，值得守护一生的缘分。