在早期的交响音乐中，铜管乐器使用不多。我们所知道的巴洛克时代的小音阶音乐，大部分是由弦乐器组成的。当时的音乐即使使用铜管乐器，也不会很大。直到19世纪，由于演奏的需要和作曲家对乐队编排的改进，一些大型作品才在交响乐团中得到广泛应用。

铜管乐器的音色雄浑壮阔，体积巨大宽广是它们家族的共同特点，是其他乐器无法比拟的。

下面介绍一下交响乐团使用的铜管乐器的主要种类。正如我们在以前的文章中所说的，虽然每个乐器家族都有许多类型，但在交响乐中只使用这些种类。也是最常用、最常见的乐器，在主流音乐形式中都有使用。

喇叭

在任何乐器中，高音乐器主要负责旋律部分，也是最引人注目的乐器。在铜管乐器中，小号的音域最高。

小号历史悠久。在古代，它是军队中用来传送信号的装置。17世纪后，它逐渐成为管弦乐队和独奏者的乐器。在早期的音乐中，小号被用来演奏类似喇叭的段落，但在19世纪现代小号诞生后，随着浪漫主义音乐的发展，小号声部的段落得到了极大的发展，形式也更加多样化。

小号在管弦乐队中负责旋律或高音节奏的表现。其音色明亮清脆，高而尖，富有光彩，演奏技巧复杂，表现力丰富。它不仅可以用来演奏优美的抒情段落，还可以演奏一些令人耳目一新的旋律。所以小号在交响音乐、管乐团、军乐团、现代爵士乐中都有广泛的应用，是一种非常灵活的乐器。

长号

长号的历史可以追溯到15世纪，17、18世纪多用于教堂音乐和歌剧中。19世纪后，长号成为交响音乐中的固定乐器。当然，长号也是军乐团中的重要乐器之一，在爵士音乐中被广泛使用。因为它用滑管来改变音高，所以又叫“拉管”。

长号虽然没有小号那么明亮，但音色也一样辉煌，有一种庄严而瑰丽的色彩。音色非常饱满有力，但弱弹时仍能表现出委婉温柔的效果。由于采用了滑管控制方式，长号可以自由的演奏各种半音阶和独特的滑音，这是其他管乐器做不到的。

在交响乐团中，长号主要用来表现低音的旋律、节奏和和声。当然也可以用来独奏。

喇叭

在铜管乐器中，圆号是唯一可以不那么“雄浑”的乐器。圆号具有铜管乐器典型的音色，温婉优雅，充满柔情，能与木管乐器和弦乐器完美衔接，因此被称为乐器中的“公主”。

圆号也俗称法国号，这种乐器的外形绝对不会让你误认为是其他乐器。它的管呈螺旋状卷曲，喇叭口呈漏斗状，喇叭口很大。你会经常看到吹喇叭的人抱着它，用拳头抠进喇叭口。

圆号是铜管乐器中音域最广的乐器，因其音色特点而被广泛使用。在交响乐团中，通常使用四个喇叭。喇叭的声音比较柔和饱满，富有诗意和表现力；但是强放的时候声音也很有力量，中高音域很响，有荣耀感。在圆号中，你可以用手控制一些特殊的音色，这也是为什么你经常看到用手在圆号中演奏的原因。

男高音喇叭

一般来说，中音区是一个容易被忽略的声部，即使是热情的听众也未必注意到中音乐器的声音有什么奇妙的变化。所以中提琴、中音等中音乐器并没有那么多人熟知。

但是，一个乐器的存在，必然有它的道理。没有中音部分的表现，你肯定会有一种说不出的单调感。男高音在乐队中不常使用，但它是管乐队中必不可少的乐器之一，在管乐团中起着重要的作用。

与其他乐器不同，男高音乐器有着悠久的历史。它最初诞生于19世纪，是为瓦格纳的一部舞台剧制作的。其外形比大号略小，故称“瓦格纳大号”。

男高音比圆号明亮，比长号委婉。它是一种优秀而灵活的中音乐器，可以用来演奏音阶、和声和装饰音。在中音区有出色的表现，但通常与其他管乐器配合演奏，很少作为独奏出现。

大型的

每个家庭的音乐都会有一套从高音到低音的完整体系，铜管乐器也不例外。在铜管乐器中，大号起着低音的作用，也是最大的铜管乐器。

大号也有一些其他低音乐器的共同特征。因为音域低，所以发音会比较慢，没有中高音乐器那么灵活。但大号在表达低音的节奏和和声部分有着不可替代的地位。一个好的大号手完全可以独奏。

大号是交响乐团中必不可少的乐器之一，但由于铜管乐器音量大，不需要比低音提琴更多，一个乐团通常只用一个大号。大号也是铜管五重奏中必不可少的角色，在爵士乐中可以用来代替音量不足的低音。

这种乐器的演奏技巧和其他铜管差不多。声音低沉，音域宽广。它需要加强交响乐团中铜管、木管低音和低音提琴的部分。

最后

虽然铜管乐器的声音通常在演出时坐在后面，但当它们的声音响起时，一定会给观众带来惊喜。虽然不如弦乐器和木管乐器灵活，表现力强，但在一直演奏的时候，铜管成为乐队的主要支柱，可以发出饱满而辉煌的声音和巨大的音响效果。